Kategorie: Art
I would like to recommend the Mark Jenkins exhibition “Glazed Paradise: Sculptures and Photography” at Gestalten Space in Mitte. It´s open till February the 26th.
“Gestalten is proud to present the first solo show in Germany by the renowned American artist Mark Jenkins, who uses ordinary packing tape to create life-size human or animal forms. Jenkins is best known for his clever installations of these startlingly lifelike tape sculptures in urban and natural spaces as well as indoor environments such as cafeterias, toilets, and art galleries. This expert staging of his work, especially his clothed human figures, provokes various—often strong—reactions from passersby and expands his interventions into powerful performances.”
Although both are Tradeshows for fashion and Streetwear, I had a focus on the exhibitions and side events. Take a look at some pictures for example of Toykio, New Era Introducing exhibition and Amateur Magazine:
Click for more:
The MAX100 Book is the result of designer Matt Stevens and shows his 100 personal interpretations of the Air Max 1.
I don´t really know if the book is sold out in germany, but you could purchase it at the official site.
Maybe the Afew Store has a second release. They also offer a poster and artworks shown in the book.
Matt Stevens about his book:
This project has been a blur of crazy hours, rough sketches, half-baked ideas, and breakthroughs.
I’ve had my share of creative blocks, and the exact thought that this is either one of greatest or most ridiculous (or maybe both) things I’ve ever done.
My favorite part of the project though, is that now, after all the work is done, I get to show it to you. All those late nights, doubts and moments of unexpected inspiration, you now hold in your hands. No more puzzled looks as I try to explain that I’m “drawing the same shoe 100 times.”
The MADE Team is back with another great project! It´s all about the Remix! Read here the infos and see the introduction videos:
Our upcoming MADE project SCRATCH’N’CUT is celebrating the art of the interdisciplinary “remix”. It brings together a group of internationally renowned artists from different disciplines and combines interactive video animation, live-music, sculpture and graphic art, creating a unique and dynamic audio-visual spatial installation.
Exhibition Info:
OCTOBER 28th – NOVEMBER 28th
Tuesday – Saturday, 12 pm – 7 pm
See here a interview with the curator Lukas Feireiss:
Editt 08.11: See here “All Remix Everything | The Film”
Yesterday I was at the official Stroke.Artfair Preview Event.
From today on the exhibition is opened for everyone till sunday.
Check out a few pictures I made and read about the Stroke and the sideevents here.
Click for more pictures:
Über die Stroke und ihr Rahmenprogramm habe ich letzte Woche hier geblogt.
Die Stroke bietet nun euch die Möglichkeit, dass euer Schriftzug auf der Sonderausstellung über Tags mitveröffentlicht wird!
Dazu müsst ihr das Tag auf eine Größe von ca. Din A4 auf irgendein Material eurer Wahl bringen und an diese Adresse schicken:
STROKE.ARTFAIR
Marco Schwalbe
Malplaquetstrasse. 13A
13347 Berlin
Alle Infos zu der Tag Sonderausstellung findet ihr hier.
Verhasst, kriminalisiert und geahndet. Fame, Respekt und Zeitkultur. Kaum ein anderer subkultureller Aspekt hat während der letzten 40 Jahre ähnliche ambivalente Reaktionen hervorgerufen wie das Graffiti Tag. Mit Dosen oder Markern bewaffnet wird das städtische Umfeld mit dem eigenen Namen markiert. Mit unserem diesjährigen Special widmen wir uns einem der bedeutendsten historischen Aspekte der Urban Art, dem TAG. Unsere geplante Ausstellung soll einen zeitgemäßen und historischen Einblick in dieses weltweite Phänomen liefern. Wir haben Künstler und Graffiti-Artists aus der ganzen Welt gebeten, uns ihr Tag zuzuschicken – ganz ohne gekünstelte Extras. Neben bedeutenden Namen aus der Graffitiszene, präsentieren wir “Signatures” junger unbekannter Künstler und viele kalligrafische Ansätze. Graffiti ist eine weltumgreifende Subkultur – genauso vielfältig und international wird unsere Ausstellung.
Mit dabei sind Leute wie ROSTARR, TKID, Shok-1, Pose2, Indie184, Cope2, ElSeed, Peeta, The 7th Letter, ImaOne, Theosone, Yusk Imai, SatOne, Qasim Arif, Malik Anas, Chaz Bojorquez, Drypnz, Sever (MSK), Rems182, Mauro149, Ninja1, Mach505 und CiscoKsl.
Nachdem die Stroke im Mai diesen Jahres einen Zwischenstopp in München hatte, kehrt das Event wieder zurück nach Berlin. Insgesamt stellen 30 nationale und internationale Galerien aus und präsentieren Werke aus Streetart und artverwandten Stil-Richtungen. Insbesondere finde ich auch das Rahmenprogramm interessant, welches diesmal die Sonderaustellungen “Digitale Kunst”, „Historie Urban Art “, „Urban Photography“, “STROKE.SPEZIAL” über Graffiti-Tags, Live-Paintings, ein offenes Künstler-Atelier und Customizings beinhaltet. Auf jeden Fall ein volles Programm, welches noch mehr Abwechslung bietet als letztes Jahr.
STROKE.ARTFAIR
Kunst für das 21. Jahrhundert
Berlin vom 14. – 16.10.2011
Postbahnhof
Straße der Pariser Kommune 8 / 10243 Berlin
Öffnungszeiten:
Freitag, Samstag von 13.00 – 23.30 Uhr
Sonntag von 13.00 – 18.00 Uhr
Eintritt: 8 EUR
Edit 14.10: Hier gibt´s schon ein paar Bilder von mir.
Hier findet ihr die Infos über die Sonderausstellungen:
Sonderausstellung Digitale Kunst
Mit dem Einzug immer leistungsfähigerer Computer und Software und der allgemeinen Digitalisierung des Alltages wuchsen auch die Möglichkeiten im Bereich digitaler Ausdrucksformen. Nicht zu letzt die Werbung ermöglichte es vielen Illustratoren und Motion-Designern, zu experimentieren und die neuen – schier unendlichen Varianten digitaler Ästhetik zu erkunden. Wir freuen uns, während der
STROKE.ARTFAIR in München mit der geplanten zweiten digitalen Sonderausstellung wieder Neuland zu betreten und aufzuzeigen, dass viele Designer und Illustrationen wahre Künstler sind.
Sonderausstellung „Historie Urban Art – Teil 1“
“I prefer you hate me rather then ignoring me” Verhasst, kriminalisiert und geahndet. Fame, Respekt und Zeitkultur. Kaum ein anderer subkultureller Aspekt hat während der letzten 40 Jahre ähnliche ambivalente Reaktionen hervorgerufen wie das Graffiti Tag. Mit Dosen oder Markern bewaffnet wird das städtische Umfeld mit dem eigenen Namen markiert. Mit unserem diesjährigen Special widmen wir
uns einem der bedeutendsten historischen Aspekte der Urban Art, dem TAG. Unsere geplante Ausstellung soll einen zeitgemäßen und historischen Einblick in dieses weltweite Phänomen liefern.
Sonderausstellung „Urban Photography“
Sie sind überall, sie sind immer auf Standby und sie sehen scheinbar fast alles – die digitalen Kameras. Jeder Moment, und sei er noch so belanglos wird fleissig dokumentiert. Der Grieche Argus wäre wohl spätestens im 21. Jahrhundert arbeitslos geworden – oder hätte sich zumindest einen FlickR – Account zulegen müssen. Ist aber neben der schieren Flut an Amateur-Schnappschüssen, die völlig
überästhetisierte Welt der professionellen Werbefotografie das scheinbar nächste Übel, scheint es auf den ersten Blick kaum ein bedeutsames photografisches „Mittelfeld“ zu geben. Aber weit gefehlt! In den Weiten des Internets tummeln sich hunderte aussergewöhnliche Talente, die nur darauf warten, entdeckt zu werden…
Internationales Finale PAINT CLUB
Der PAINT CLUB als Institution für urbane Künstler hat in diesem Jahr in 16 Ländern Mittel- und Osteuropas die besten Künstlerteams in schweißtreibenden Markerbattles gekürt. Zur STROKE reisen die 32 Gewinner um sich den internationalen PAINT CLUB Titel 2011 zu holen. Über drei Tage werden die 16 Teams gegeneinander antreten im KO-System antreten. Das Publikum wird gemeinsam mit
einer Fachjury den Gewinner küren. Dabei werden über 100 qm Leinwand mit bunten MOLOTOW One4All Markern in schillernde Kunstlandschaften vor den Augen des begeisterten Publikums verwandelt.
Vor ca. 5 Monaten habe ich über JR´s Rede bei der TED Prize Verleihung folgendes geschrieben:
JR spricht in diesem 24-minütigen Video von der TED Prize Verleihung über die Entwicklung seiner Arbeit und wie man seine Art von Kunst in einem gemeinsamen Projekt nutzen könnte, um der Welt ihren Spiegel vorzuhalten. Sehr interessanter Vortrag! Für mich ist JR einer der bedeutensten Künstler unserer Generation!
Seit seinem Aufruf haben bereits tausende Menschen Fotos eingeschickt, um an dem Projekt “Inside Out” teilzunehmen! Der Trailer und die erste Webepisode aus Tunesien dokumentieren den Entwicklungsprozess des Projekts. Ich werde selber auch teilnehmen und hoffe sehr, dass sich “Inside Out” global verbreiten wird!
Trailer:
Episode 1:
U!KNO Clothing
